Как в Верещагино пришла арт-студия…
Елена ГЛАВАТСКИХ.
– Весь дом в пластилине! – говорю я трёхгодовалому сыну Данилу. Увлекается он лепкой серьёзно: в нашем домашнем арсенале – десятки танков, грузовиков и космических кораблей! В общем, целая пластилиновая армия.
Кто из нас в детстве не пробовал вылепить какую-нибудь забавную зверюшку или любимого сказочного героя? Сейчас уже трудно вспомнить, как выглядел этот результат стараний, помнится только, что это была кропотливая и трудоёмкая работа. Сравнимая с нелёгким ремеслом.
Решила порадовать свои любопытные глазки…
Отправилась в районный музейно-культурный центр, где с декабря «живёт» довольно необычный и любопытный проект – «Арт-студия». Здесь и мастерская, и выставка, и клуб знатоков уникальных ремёсел… Поднимаюсь по ступенькам на второй этаж, открываю дверь и замираю на пороге. Несмотря на то, что выставку ещё не до конца оформили, в положительных отзывах дефицита нет. Пройти мимо невозможно.
Вся экспозиция умещается на четырёх небольших столиках. Здесь изделия не только с верещагинской «пропиской», многие приехали из района. Это не просто забавные вещицы, которые быстро наскучат и будут заброшены в дальний уголок квартиры. Это арт-объекты, эксклюзивные и стильные подарки – такие создаются в единственном экземпляре. В общем, настоящее царство творчества! Незримо бережёт и наполняет это пространство – Вера Кирилловна ГАВШИНА. Она меня и встречает в студии.
Часто бывает, что работа, требующая скрупулёзной точности и терпения, делает человека замкнутым, скучноватым в общении. Только вот Вере Кирилловне эти черты не свойственны. С нею легко и просто. «Занятие народным творчеством – своего рода лекарство от стрессов. Душевная терапия. За работой чувствуешь, как приходят в порядок мысли и чувства».
Войдя в зал, я потерялась в череде этих поделок – таких разных и по-своему притягательных. Хотелось взглянуть и на бумажных маленьких лебедей, и поправить бисерный цветок в вазе, и погладить валяного гладкого цыплёнка, и улыбнуться девчушке с портрета… Очень мне приглянулось лоскутное одеяло Татьяны Владимировны Петровых. Почему-то сразу вспомнились старые добрые советские мультики.
Первое, что бросается в глаза – это огромный храм, созданный из бумажных модулей, открытки и картины, выполненные в технике квиллинг (искусство изготовления композиций из скрученной бумаги)… Вроде бы и не живые, но, в то же время, и не игрушечные.
Вера Кирилловна улыбается и заговорщически шепчет:
– Вот сюда посмотрите, – и показывает на небольшой столик со стоящими на нём глиняными свистульками: ёжик с колючками, оленёнок с небольшими рожками. А подуешь, и засвистят они! Борис Михайлович Ситников творит из куска обыкновенной глины маленькое чудо.
«С собой необходимо захватить
не только материалы, но и хорошее настроение»
Спичечные домики, картины, написанные маслом, плетёные лапти, берестяные туески – что же у них общего? Почему они оказались вместе в одном зале, где ими восхищается столько зрителей – от мала и до велика? «Мы сохраняем традиции, возрождаем забытые ремёсла, чтобы дела наших предков не ушли в небытие, секреты мастерства остались».
На выставочном стеллаже – поезд, собранный из многочисленных бумажных модулей. Безусловно, притягивает к себе внимание. Современный настоящий локомотив состоит из десятков тысяч деталей. В единое целое их собирают на заводах сотни инженеров и техников. Так же делали поезд из модульного оригами в Верещагинской арт-студии. Хотя деталей в нём меньше, но счёт тоже идёт на тысячи. Моделист – мастер на все руки. А ещё – очень увлечённый человек. Собирает из крошечных, порой почти невесомых, бумажных модулей шедевр. Работа трудная. Нужно изучить разные справочники и энциклопедии, информацию из Интернета, сделать чертежи, найти материал, а потом воплотить его в детали, которые потом собрать в точном соответствии с оригиналом.
В последнее время народные сувениры становятся всё популярнее. Действительно, чем покупать стандартную безделушку массового производства, не лучше ли подарить друзьям и родным оригинальную авторскую поделку? А если самому постараться, то цены такой вещи не будет. Согласны?
Здесь, в арт-студии, пробуют себя в роли народных умельцев, пытаются сделать памятные сувениры своими руками. Все желающие могут прийти на мастер-классы. Валяние из шерсти, лозоплетение, азы живописи и многое другое – выбирай, что душе угодно. Формат мастер-классов – свободный. По словам организаторов, главное в этом действе – доброжелательная атмосфера, желание услышать других и быть услышанным.
В арт-студии – люди разные. Кто-то узнал о ней от знакомых и заинтересовался, кто-то с детства мечтал научиться вязать крючком, а возможность появилась только сейчас. А, например, одна из бабушек попала сюда… с лёгкой руки внучки. Девочка занималась и бабушку привела! «У нас возраст не имеет значения», – посмеивается Вера Кирилловна, пока мы шагаем по коридору музейно-культурного центра. «Люди, которые приходят, по-настоящему творческие, ищущие натуры. Такие не сфальшивят». Есть в творческой мастерской бабушка, которая, несмотря на проблемы, связанные со здоровьем, не замкнулась в себе. Модульному оригами посвящала всё своё время, и самочувствие её заметно улучшилось. А ещё одна заботливая мамочка когда-то водила своих мальчишек в арт-студию. Наблюдала, как они учатся. Смотрела-смотрела и однажды сама увлечённо занялась оригами. С тех пор с бумагой почти не расстаётся.
Спокойствие, только спокойствие…
…плюс усидчивость и терпение – вот главные качества, которые надо вырабатывать в себе. Вадик Синцов, наверное, когда-то мечтал полетать на самолёте. А потом трудился-трудился и создал свой «летательный шедевр» из модульного оригами.
Наблюдая за посетителями, я приметила одну особенность: многие непроизвольно тянулись потрогать работы. Да и сама не смогла побороть этого желания, пальцы так и норовили прикоснуться к вазочкам и конфетницам, корзинам из лозы и соломенным птицам, серьгам и бусам из бисера, вязаным игрушкам и всевозможным вышивкам.
Замечу, что инициатива часто исходит от самих ребят и участников арт-студии. Какие-то рамки – не для них. Им нравится осваивать новые ремесленные технологии. Поэтому и проблем с подготовкой не бывает. Правда, не всем удаётся сразу: занятия эти – нелёгкие, но терпение и труд творят чудеса.
Многие из ремесленных поделок уезжают на краевые выставки, пройдя строгий отбор на уровне района.
Каждому из нас с детства известно: лучший подарок – тот, который сделан своими руками! Каждая такая работа несёт в себе частичку души автора. Неудивительно, потому что с момента зарождения идеи и до её реального воплощения автор живёт и дышит только ею. Может быть, именно поэтому про авторские работы нередко говорят, что они как живые?
Мастерская – это творческая территория. Здесь взрослые и дети могут узнать, как «делается ремесло». Можно экспериментировать, трогать руками, проявлять и удовлетворять любопытство.
Вам стало интересно? На десерт – здесь же недавно открылась выставка картин Галины Сергеевны Азановой. Безусловно, такие искренние произведения просто не могут оставить людей равнодушными. И тот положительный заряд энергии, который они в себе несут, остаётся надолго. Это ли не лучшая награда для художника? Значит, его задача как творца выполнена. Творчество – это счастье, а творческие люди – самые счастливые.
